AGNIESZKA WIELEWSKA

  1. pl
  2. en
  1. pl
  2. en

Urodzona w 1992 roku w Gdańsku, obecnie mieszka na Żuławach Wiślanych, absolwentka Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie (dyplom w 2017, pracownia prof. Adama Brinckena). Jest laureatką stypendiów, m. in. Stypendium im. Henry’ego J.T. Dorena, Stypendium Twórczego Marszałka Województwa Pomorskiego, Stypendium Kulturalnego Miasta Gdańsk oraz Stypendium Rektora ASP w Krakowie. Nagrodzona za dyplom malarski przez Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie i wyróżniona przez Galerię Zofii Weiss w Krakowie.

W latach 2011-2013 studiowała również Malarstwo na ASP w Gdańsku oraz Historię Sztuki na UJ w Krakowie.

 

Jej obrazy prezentowane były na wystawach indywidualnych i zbiorowych m.in. w Krakowie (Pałac Sztuki; Galeria Promocyjna ASP; Wojewódzka Biblioteka Publiczna), Sopocie (Państwowa Galeria Sztuki, SOPOTEKA, Teatr BOTO), Debreczynie na Węgrzech (Galeria MODEM), Bielsku-Białej (Galeria Wzgórze), Częstochowie (Miejska Galeria Sztuki) Warszawie (Galeria Stalowa, MNiSW), Kazimierzu Dolnym, Radomiu i Gdańsku (Galeria Klubu Żak).

 

Poza malarstwem zajmuje się plakatem (m. in. plakat do spektaklu Trollgatan. Ulica Trolli Teatru Współczesnego w Szczecinie; Opowieści spod stołu… słupskiej Tęczy czy do finału Lata w Teatrze w Teatrze Polskim w Poznaniu) oraz animacją filmową.

 

Jako scenograf przygotowała projekty do spektakli w reżyserii Tomasza Kaczorowskiego m.in. w Teatrze Współczesnym w Szczecinie, Teatrze im. J. Kochanowskiego w Opolu, Miejskim Teatrze Miniatura w Gdańsku, w Teatrze Lalki Tęcza w Słupsku, Teatrze im. W. Horzycy w Toruniu; Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu, w filmie z Łukaszem Baką (Niepewne Orbity, film zrealizowany w techn. 3D). . W 2018 roku otrzymała Nagrodę Teatralną Miasta Gdańsk za scenografię do spektaklu „Nie wierzę w śmierć” oraz została wyróżniona w ramach konkursu o Nagrodę Scenograficzną Jerzego Moskala 2018.

 

Jest zaangażowana również w działania edukacyjne – m.in. we współpracy z Domem Pomocy Społecznej w Sopocie (warsztaty teatralne z seniorami) i Teatrem Polskim w Poznaniu (Lato w Teatrze).

 

 

WYKSZTAŁCENIE

  • 2017 – dyplom na kierunku MALARSTWO na AKADEMII SZTUK PIĘKNYCH W KRAKOWIE (dyplom pod opieką prof. Adama Brinckena).
  • 2013/2014 – studia na kierunku Historia Sztuki na Wydziale Historycznym Uniwersytetu Jagiellońskiego.
  • 2011-2013 – studia na kierunku Malarstwo na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku.

 

NAGRODY, STYPENDIA

  • Wyróżnienie w konkursie o Nagrodę Scenograficzną im. Jerzego Moskala 2018, konkurs organizowany przez Instytut Scenografii Polskiej, Muzeum Śląskie, X 2018.
  • Stypendium Kulturalne Miasta Gdańsk na realizację cyklu malarskiego Epifanie codzienności oraz zorganizowanie wystawy obrazów W Galerii Klubu Żak w Gdańsku, kwiecień – październik 2018.
  • Nagroda Teatralna Miasta Gdańsk za scenografię do spektaklu Nie wierzę w śmierć w reż. Tomasza Kaczorowskiego na scenie Miejskiego Teatru Miniatura w Gdańsku, marzec 2017 (nagroda przyznana w ramach obchodów Międzynarodowego Dnia Teatru).
  • Stypendium dla twórców kultury z budżetu Województwa Pomorskiego w roku 2018 na realizację cyklu malarskiego Martwe Natury z Żuław.
  • Wyróżnienie na wystawie Mały Zimowy Salon Malarstwa Młodych (II 2018) przyznane przez Zofia Weiss Gallery, nagroda w formie wywiadu dla Kwartalnika Wiadomości ASP.
  • Nagroda za dyplom malarski pt. Epifanie codzienności przyznana przez Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie (luty 2018).
  • Stypendium im. Henry’ego Dorena w roku 2016.
  • Stypendium Rektora Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie na rok akademicki 2014/ 2015, 2015/ 2016, 2016/2017.
  • Stypendium dla studentów Marszałka Województwa Pomorskiego na rok akademicki 2014/ 2015.
  • Wyróżnienie przez Radę Wydziału Malarstwa za osiągnięcia w malarstwie i rysunku za rok akademicki 2014/2015.
  • Nagroda główna za obraz w konkursie Ogród Rajski. Rajski obraz organizowany w pracowni Malarstwa prof. Adama Brinckena na Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, 2015.

 

WYSTAWY INDYWIDUALNE                

  • X 2018, wystawa Epifanie codzienności w Galerii Klubu Żak w Gdańsku, kurator: Agata Nowosielska, zrealizowano ze środków Miasta Gdańska w ramach Stypendium Kulturalnego Miasta Gdańska.
  • VI 2018, wystawa malarstwa w Teatrze BOTO w Sopocie.
  • 24 X – 20 XI 2017, Malarstwo, Galeria Kultury Multimedialnej SOPOTEKA w Sopocie
  • X 2016 – II 2017, Obrazy z cyklu Cytując Przeszłość i Pejzaże Żuławskie, foyer Dużej Sceny w Teatrze Współczesnym w Szczecinie.
  • IX 2016, Obrazy z cyklu Cytując Przeszłość, Galerii Kultury Multimedialnej SOPOTEKA w Sopocie.
  • VII – VIII 2016, wystawa projektów scenograficznych do spektaklu Chimery Afanasjewa, Galeria Jednego Dzieła w Gdańsku, Fundacja Wspólnota Gdańska.

WYSTAWY ZBIOROWE

  • XI - XII 2018, wystawa MIASTO I SEN, Miejska Galeria Sztuki w Częstochowie, kurator: prof. Adam Brincken.
  • 15 I – 5 II 2018, Mały Zimowy Salon Malarstwa Młodych, Zofia Weiss Gallery, Kraków.
  • 19- 29 X 2017, Wymiary Scenografii, finał Konkursu o Nagrodę Scenograficzną im. Jerzego Moskala 2017, Muzeum Śląskie, Centrum Scenografii Polskiej, prezentacja projektów scenograficznych do spektaklu Chimery Afanasjewa (koprodukcja Miejskiego Teatru Miniatura w Gdańsku oraz Teatru Na Plaży w Sopocie).
  • VI – VIII 2017, XY – malarstwo polskie i węgierskie nowej generacji, MODEM Center for Modern and Contemporary Art, Debreczyn, Węgry.
  • 4 – 25 VI 2017, Najlepsze dyplomy krakowskiej ASP, Towarzystwo Przyjaciół Sztuk Pięknych w Krakowie.
  • VI 2016, wystawa studentów pracowni Malarstwa prof. Adama Brinckena z ASP w Krakowie, Radomski Klub Środowisk Twórczych i Galeria ŁAŹNIA.
  • IV – V 2016, Salon Odrzuconych, Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie, kurator: Piotr Sarzyński.
  • IV 2016, wystawa Pracowni Malarstwa krakowskiej ASP prowadzonej przez prof. Adama Brinckena, Wojewódzka Biblioteka Publiczna w Krakowie.
  • I – II 2016, wystawa poplenerowa V edycji Kazimierskiej Pleneriady Uczelni Artystycznych, Galeria Sztuki Stalowa w Warszawie.
  • XII 2015 – IV 2016, Studenci Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, siedziba Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego w Warszawie,  kurator wystawy dr hab. Jan Tutaj prof. ASP w Krakowie.
  • VI 2015, Wystawa malarstwa Joanny Kałdan, Malwiny Wójcik i Agnieszki Wielewskiej, Galeria Wzgórze w Bielsku Białej.
  • V, VI 2015, Olśnienia, wystawa prac profesorów i studentów Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie, aula UPJII w Krakowie, Festiwal Nauki 2015.
  • IV 2015, wystawa poplenerowa V edycji Kazimierskiej Pleneriady Uczelni Artystycznych w Kazimierzu Dolnym, Kazimierski Ośrodek Kultury, Promocji i Turystyki, organizator: Galeria Sztuki STALOWA w Warszawie.
  • IV, V 2015, wystawa finałowa III edycji Konkursu na Dzieło, Galeria Promocyjna krakowskiej ASP, patronat konkursu: rektor prof. Stanisław Tabisz.
  • XII 2014 – III 2015, wystawa Studenci Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, siedziba Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego w Warszawie,  kurator wystawy dr hab. Jan Tutaj prof. ASP w Krakowie.

 

TEATR

  • XII 2018, scenografia do spektaklu Proces, Teatr PAPAHEMA, premiera: 14 grudnia 2018, Teatr Dramatyczny im. A. Węgierki w Białymstoku.
  • XI 2018, scenografia i kostiumy do spektaklu Sztuka bez babci, autor: Benjamin Maria Bukowski, reż. Tomasz Kaczorowski, koprodukcja Centrum Sztuki Dziecka w Poznaniu oraz Teatru Nowego im. T. Łomnickiego w Poznaniu, premiera: 9 listopada 2018.
  • X 2018, wyróżnienie w konkursie o Nagrodę Scenograficzną im. Jerzego Moskala 2018, konkurs organizowany przez Instytut Scenografii Polskiej, Muzeum Śląskie.
  • IX 2018, kostiumy do spektaklu Z CZUBA albo #byćjakzlatanibrahimović, reż. Tomasz Kaczorowski, Teatr im. Aleksandra Fredry w Gnieźnie, premiera: 20 września 2018.
  • IV 2018, scenografia do spektaklu #ciemność, Teatr im. Wilama Horzycy w Toruniu, reż. Tomasz Kaczororwski/Paweł Paszta, premiera: 14 IV 2018.
  • Nagroda Teatralna Miasta Gdańsk za scenografię do spektaklu Nie wierzę w śmierć w reż. Tomasza Kaczorowskiego na scenie Miejskiego Teatru Miniatura w Gdańsku, marzec 2017 (nagroda przyznana w ramach obchodów Międzynarodowego Dnia Teatru).
  • XI 2017, multimedia do czytania ConradMaszyna albo ósmy pasażer Nostromo autorstwa i reżyserii Tomasza Kaczorowskiego, Teatr Dramatyczny im. Szaniawskiego w Wałbrzychu, 18 Dni Dramaturgii – (E)MIGRACJE. CONRAD.
  • XI 2017, scenografia, lalki i kostiumy do spektaklu Nie wierzę w śmierć, Miejski Teatr Miniatura w Gdańsku, reż. Tomasz Kaczorowski, prapremiera: 5 XI 2017.
  • 19- 29 X 2017, Wymiary Scenografii, finał Konkursu o Nagrodę Scenograficzną im. Jerzego Moskala 2017, Muzeum Śląskie, Centrum Scenografii Polskiej, prezentacja projektów scenograficznych do spektaklu Chimery Afanasjewa (koprodukcja Miejskiego Teatru Miniatura w Gdańsku oraz Teatru Na Plaży w Sopocie).
  • VI 2017, scenografia, lalki, kostiumy i plakat do spektaklu Opowieści spod stołu, czyli absurdalny świat Stasia Witkiewicza, Teatr Lalki Tęcza w Słupsku, prapremiera: 24 VI 2017, reż. Tomasz Kaczorowski.
  • II 2017, scenografia i kostiumy do spektaklu Ty, Hitler, Teatr im. Jana Kochanowskiego w Opolu, scena Bunkier, reż. Tomasz Kaczorowski, premiera: 18 II 2017.
  • IX 2016, multimedia do czytania performatywnego Komedia na kredyt Mariusza Babickiego w Klubie Żak w Gdańsku w ramach cyklu czytań performatywnych PC Drama, reż. Tomasz Kaczorowski, spektakl powstał we współpracy z aktorami Teatru Wybrzeże w Gdańsku, Miejskiego Teatru im. Witolda Gombrowicza w Gdyni i Wrocławskiego Teatru Lalek.
  • V 2016, scenografia, kostiumy i lalki do spektaklu Chimery Afanasjewa, koprodukcja: Miejski Teatr Miniatura w Gdańsku, Teatr na Plaży w Sopocie, reż. Tomasz Kaczorowski, prapremiera: 1 V 2016 w ramach Sopockiej Majówki 2016 dedykowanej osobie Jerzego Afanasjewa; spektakl prezentowany był w ramach VII Międzynarodowego Festiwalu Literatury i Teatru BETWEEN.POMIĘDZY (V 2016).
  • XI 2015, współpraca przy realizacji (w tym autorstwo plakatu) słuchowiska Poczta Afanasjewa. Słuchowisko inspirowane życiem i twórczością Afanasjewa z Sopotu, reż. Tomasz Kaczorowski; prapremiera: 8 XI 2016, kawiarnia artystyczna Młody Byron w Sopocie; projekt zrealizowany we współpracy z aktorami Miejskiego Teatru Miniatura w Gdańsku dzięki wsparciu Miasta Sopot; słuchowisko było prezentowane na ogólnopolskim festiwalu Młoda Ambitna Literatura Trójmiasta w Filii Gdańskiej Wojewódzkiej Biblioteki Publicznej w Gdańsku (XI 2015); w ramach repertuaru Teatru Współczesnego w Szczecinie na scenie Teatru Małego (IV 2016) oraz dwukrotnie na ogólnopolskiej Sopockiej Majówce w Teatrze BOTO w Sopocie (V 2016). X 2015, scenografia, kostiumy i
  • X 2015, scenografia, kostiumy i plakat do spektaklu Trollgatan. Ulica Trolli, Teatru Współczesny w Szczecinie, scena Malarnia, reż. Tomasz Kaczorowski, prapremiera: 24 X 2015, spektakl powstał w ramach projektu kuratorskiego Piotra Ratajczaka PIKSELOZA; brał udział w 22. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej i został wyróżniony refundacją kosztów produkcji w wysokości 40% przez komisję artystyczną konkursu; został również zakwalifikowany do programu TEATR POLSKA oraz był prezentowany na festiwalu 7. Koszalińskich Konfrontacji Młodych „m-teatr” (IX 2016).
  • V 2015, multimedia do czytania performatywnego Koci koci łapci Mariusza Babickiego i Pawła Niewiadomego, Klub Żak w Gdańsku w ramach cyklu czytań performatywnych PC Drama, reż. Tomasza Kaczorowskiego, z udziałem zespołu aktorskiego Teatru Wybrzeże w Gdańsku.

 

FILM

  • VI 2015, realizacja  animacji w technice poklatkowej List, prezentowanej w VI 2015 roku w ramach Festiwalu Naukowego w Krakowie.
  • IV 2014 – VI 2014 - realizacja animacji w technice poklatkowej i mieszanej Urzędnik Rigolamo, inspirowana opowiadaniem Jerzego Afanasjewa.
  • IV 2012 – VI 2013  –  autorstwo scenografii, kostiumów, storyboardów, projektu graficznego DVD oraz plakatu do filmu Niepewne Orbity w reż. Łukasza Baki, produkcja Uniwersytetu Śląskiego, pierwszy studencki film w Europie zrealizowany w technologii 3D.

 

PLAKAT

  • Plakat do spektaklu Niech no tylko zakwitną drożdżówki, finał warsztatów teatralnych w ramach programu LATO W TEARZE, Teatr Polski w Poznaniu.
  • 2011-2016, współpraca (autorstwo plakatów) z naukowym czasopismem Jednak Książki. Gdańskie Czasopismo Humanistyczne, Wydział Filologiczny Uniwersytetu Gdańskiego, red. prof. Ewy Graczyk, ISSN 2353-4699.
  • XI 2015, plakat do słuchowiska Poczta Afanasjewa. Słuchowisko inspirowane życiem i twórczością Afanasjewa z Sopotu, reż. Tomasz Kaczorowski.
  • X 2015, plakat do spektaklu Trollgatan. Ulica Trolli, Teatr Współczesny w Szczecinie.
  • Od 2015, stała współpraca z Domem Pomocy Społecznej w Sopocie, autorstwo plakatów i zaproszeń do spektaklów Biurowiec Afanasjewa i Balladyna oraz do słuchowiska Śledztwo w strrrasznym zamczysku.
  • IV 2012 – VI 2013, projekt DVD oraz plakat do filmu Niepewne Orbity, reż. Łukasz Baka, Wydział Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach.
  • IV 2011, plakat na konferencję naukową Uniwersytetu Gdańskiego Chopinowskie rezonanse.

 

DZIAŁANIA EDUKACYJNE

  • VII 2017, warsztaty scenograficzne z dziećmi w ramach programu LATO W TEARZE 2017, Teatr Polski w Poznaniu, pokaz finałowy 16 VII 2017.
  • VI – IX 2016, przeprowadzenie warsztatów plastycznych z seniorami Domu Pomocy Społecznej w Sopocie w ramach przygotowywania spektaklu Balladyna Juliusza Słowackiego w reż. Tomasza Kaczorowskiego; premiera 6 września 2016 w Teatrze na Plaży w Sopocie, ministerialny projekt edukacyjny Gdańskiego Teatru Szekspirowskiego Teatralny Pasjans, ramach warsztatów powstały scenografia i lalki do spektaklu, dodatkowo autorstwo kostiumów oraz plakatu i zaproszeń do wydarzenia.
  • IV - VI 2015, przeprowadzenie warsztatów plastycznych z seniorami Domu Pomocy Społecznej w Sopocie w ramach przygotowywania spektaklu Biurowiec Afanasjewa w reż. Tomasza Kaczorwskiego; dodatkowo autorstwo plakatu i zaproszeń do wydarzenia.

 

KURSY

  • X 2013 – VI 2014, kurs Stulecie aktorów. Sztuka aktorska w teatrze Zachodu między XIX a XXI wiekiem w ramach Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań Instytutu im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu.     
  • X 2012 - VI 2013, kurs WIELKA? REFORMA? TEATRU? w ramach Otwartego Uniwersytetu Poszukiwań Instytutu im. Jerzego Grotowskiego we Wrocławiu.
  • II 2014 oraz VIII 2014, staż przy produkcji i konserwacji witrażów w Krakowskim Zakładzie Witrażu S. G. Żeleński i Muzeum Witrażu.

 

KONTAKT                  

aga.wielewska@gmail.com

 

Twój e-mail
Treść wiadomości
wyślij
wyślij
Formularz został wysłany - dziękujemy.
Proszę wypełnić wszystkie wymagane pola!